ELA DE DEATH THE KID BAUAHEUWIEIWIHDAHSHS

O que é o Agejo, realmente?

O termo "agejo" veio da revista Koakuma Ageha e era usado para descrever as leitoras da revista, principalmente aquelas que se inspiravam fielmente nos tutoriais de maquiagem, cabelo e moda da revista. A Ageha é extremamente importante para entendermos quais exatamente são os elementos do agejo, que não se resume apenas a MA*RS ou combinações de rosa e preto. Sim, essas são características marcantes e icônicas que podem estar presentes nos visuais, mas a ausência dessas características não impede uma estética agejo. Por exemplo:

Essas são duas scans da Ageha onde as marcas usadas em cada exemplo estão listadas em inglês mesmo. Percebe que alguns designs poderiam ser confundidos com designs da MA*RS, que são os que mais recebem atenção internacionalmente quando o assunto é agejo, mas o nome da MA*RS não está listado? Isso é porque no auge do agejo, existiam várias marcas que lançavam designs com características voltadas a esse público, não apenas a MA*RS. O que me leva ao meu próximo ponto:

Dois exemplos de propagandas da GOLDS∞infinity, uma marca com diversas características agejo, no entanto, nem todas as co*des das imagens incluem necessariamente preto e rosa.

Os verdadeiros elementos que vão contribuir para uma co*de se encaixar na estética agejo são: feminilidade, glamour (numa visão gyaru), sensualidade, maturidade, a silhueta da co*de. Na maquiagem, isso inclui uma base uniforme, um contorno detalhado e delicado e afins. A atenção aos detalhes é máxima e cada elemento faz diferença.

Por outro lado, alguns exemplos de co*des gyaru que usam preto e rosa mas não têm os mesmos elementos agejo discutidos acima:

Mais exemplos, agora uma co*de gyaru sem intenção agejo (esquerda) e uma com intenção agejo (direita), apesar de usarem peças similares:

Agora exemplos de hime gyaru vestindo preto e rosa:

Se você se interessa por agejo, evite usar apenas referências da MA*RS e procure conhecer a Ageha de verdade, entender suas influências (como a cultura hostess e o ero-kawaii), conhecer as modelos da Ageha tanto quanto quem gosta de outros subestilos conhece as da Egg, busque por scans da Ageha! O que mais nos interessa não está nas partes escritas e sim nos visuais, não entender japonês não é um empecilho tão grande. O maior empecilho para suas co*des gyaru vai ser não ter referências realmente sólidas. Pesquisar por scans vai te ajudar a ter uma ideia melhor do que é uma co*de coerente, quais eram os trends de cada época, qual modelo você gostaria de usar como inspiração e afins. As fontes na internet são diversas e estão a sua disposição. Usar essas ferramentas é o que vai te ajudar a entender como ter um visual gyaru sem depender exclusivamente de marcas, podendo montar co*des a partir de roupas que estão disponíveis com mais facilidade. Aqui estão algumas fontes que eu recomendo, relacionadas ao agejo (você pode usar a tradução automática das páginas pra entender o conteúdo):

Galture

Shibuhara Glitter da Toxic Tsukino

Natsumi’s room da Natsumin

Scans da Ageha

normalize having ships where they aren’t attracted to each other and both think about somebody else during sex 🙏🙏

WAITER!!! pass me another round of white/dark hair doomed yaoi

A list of moral questions to ask your autistic character

What does being fair mean to you?

Is it ever okay to lie? Why or why not?

What would you do if you saw someone being bullied?

How important is it to keep promises?

What if following the rules hurts someone?

Should we always help others, or are there limits?

How do you decide to forgive someone?

Is it more important to be loyal to friends or to do what's right?

How does feeling for others affect your choices?

What do you do when there's no clear right or wrong?

Are some things always right or wrong, or does it depend?

What does being a good person mean to you?

Can people change, and should they get second chances?

These questions are designed to be straightforward and help your character express their moral views clearly.

"To all citizens, this is a midnight warning. Please stay inside and do not interact with any beings outside no matter what or who it is or claims to be. We will notify you later once the threat has subsided. This has been a midnight warning."

Warm up exercise: Write a list of expressions that indicate something is about to happen.

Here are a few to get you started:

pregnant pause

a feeling in the air

a stillness

outside, things were too quiet

something was coming

waiting

When writing about childhood trauma in a novel, it's important to handle the topic with sensitivity and nuance. Here are some quick tips to consider:

1. Research and understand: Take the time to research and understand the specific type of trauma you're addressing in your novel. This will help you portray it accurately and respectfully.

2. Show the impact: Explore how the childhood trauma has shaped the character's thoughts, emotions, and behaviors. Illustrate the long-lasting effects it has had on their development and relationships.

3. Use flashbacks sparingly: Utilize flashbacks strategically to reveal key moments from the character's past that contribute to their trauma. Ensure that the flashbacks serve a purpose in the narrative and provide deeper insights into the character's experiences.

4. Depict coping mechanisms: Show how the character has developed coping mechanisms to deal with their trauma. This can include avoidance, dissociation, or seeking control in certain areas of their life.

5. Allow for healing and growth: Give your character opportunities for healing and growth throughout the story. Show how they confront their trauma, seek support, and gradually find ways to overcome the impact it has had on their life.

6. Avoid sensationalism: Handle the portrayal of childhood trauma with care, avoiding excessive graphic or gratuitous details. Focus on the emotional journey of the character rather than relying solely on shocking events for impact.

7. Show support systems: Include supportive relationships and resources that aid the character in their healing process. This can involve therapists, friends, or mentors who offer understanding, guidance, and empathy.

8. Highlight resilience: Illustrate the character's strength and resilience in the face of their trauma. Show how they find ways to persevere, grow, and rebuild their lives despite the challenges they have faced.

9. Offer hope and redemption: Provide a sense of hope and the possibility of healing for your character. Allow them to find moments of redemption and transformation, demonstrating that healing is attainable.

10. Approach with empathy: Approach the topic of childhood trauma with empathy and compassion. Treat the characters' experiences with respect, acknowledging the complexity and individuality of each person's journey.

my brain rested while I tried to draw a pony lol

WOKE natal macabro

delegado aGAYar

BIno

meLESBICA

jorGENDER NON CONFORMING

Jae-Yoon

One of the most frustrating thing about being a fan of a lore piece in video game is the fact that many of the dev are not a good writers

Espacially gacha game.

I’m trying to set my expectation low but I have a feeling that I will still be mad at the end